VASARELY – Az op-art atyja

Victor Vasarely művészetét szinte mindenki ismeri. Optikai illúziót keltő alkotásai nemcsak múzeumok falán élnek tovább: ott vannak képeslapokon, designtárgyakon, könyvborítókon, és a világ számos városában épületek homlokzatába simulva is találkozhatunk velük. 

A világhírű művész születésének 120. évfordulója alkalmából a CODE május 29-től olyan közelségbe hozza alkotásait, ahogyan korábban még sosem tapasztalhattad. 

Ez a tér nem mozdulatlan. Pulzál. Hullámzik. Reagál rád.   

Pontosan ez az op-art, azaz az optikai művészet lényege: az érzékelésünkkel játszik. A festmények mintha nem statikus felületek lennének, hanem élő, lélegző rendszerek. Nem a valóság változik meg, hanem az, ahogyan érzékeljük. 

Vasarely életútja különleges ívet ír le. Gondoltad volna, hogy az ihletet a természetből, sőt, magából a Balaton hullámaiból merítette? Később Párizsban vált világhírűvé, ahol a modern művészet és a geometria találkozása egészen új irányt adott alkotásainak.  

Nem a természetet akarta lemásolni, hanem a mögötte rejlő rendszereket kutatta: a mintázatokat, az arányokat, a ritmust és az ismétlődéseket. Így születtek meg ikonikus művei, melyek készítése során – jóval a digitális korszak előtt, a számítógépes grafika előfutáraként – a geometria szabályait matematikai pontossággal alkotta művészetté és optikai vibrálássá. 

A falak szétfolynak,  

a formák átalakulnak,  

a színek elmozdulnak, 

és a tér elkezd élni.  

A Vasarely munkássága által inspirált immerzív animáció a tér, a ritmus, a minta és a színek kapcsolatát vizsgálja, ahol minden mozdulat új vizuális élményt hoz létre.

Az interaktív installációban a látogatók nemcsak nézői, hanem alakítói is lesznek a térnek. Mozgásukkal új mintákat, színeket és formákat hozhatnak létre a falakon és a padlón, miközben a geometrikus világ folyamatosan reagál jelenlétükre.

Az algoritmus a teret formálható vászonként kezeli, ahol a minta, a szín és a geometria folyamatosan reagál a test jelenlétére. Minden interakció új kompozíciót hoz létre, így az installáció az absztrakt geometriai kísérletezést játékos, közösségi alkotássá alakítja.

Az interaktív installáció megálmodói Samu Bence (Animata Studio) és Naske László. 

• Meghívott művészek – az animációk sorrendjében: Bordos László Zsolt, Nagy András László, Battha Gáspár
• További animációk: Kiss Patrik, Besnyő Dániel
• Vágó: Tarcsay Gábor 
• Zeneszerző: Pfitzner Áron 
• Narrációs szöveg: Nyáry Krisztián 
• Narrátor: Szakács Tibor 
• Élményfolyosó: Simon József, Ránki Dániel 
• Művészeti vezető / rendező : Besnyő Dániel, Kálmán Mátyás 

Centrum Production + COLLOC Productions, 2026. 

A “Vasarely – Az op-art atyja” immerzív kiállítást elsősorban a következő alkotások inspirálták:

ZEBRA-A / VEGA-ZETT 2. / S272 VONAL / MANIPUR 108 / Gestalt Jaune

Az ©ADAGP, Paris, 2026 engedélyével

• Kreativ kód, interakció design: Samu Bence, Animata Stúdió
• Grafikai konzulens: Naske László